Exhibition on Screen: Cézanne – Egy élet portréi

Miközben nagyra értékeljük a művészek sokszínűségének felfedezését, állandó vonzalmunk visszavezet minket a 19. század végének rendkívül termékeny franciaországi időszakához. Ez a korszak Monet, Renoir, Manet, Degas, Van Gogh, Matisse, Morisot, Cassatt, Whistler és mindenekelőtt Paul Cézanne remekműveit mutatta be, akit Picasso a modern művészet atyjának nevezett.

Cézanne mélyreható hatása a 20. századi modern festészetre, különösen a posztimpresszionistákra, fauvistákra és kubistákra gyakorolt hatása jól dokumentált. Az azonban, hogy a portréi milyen szerepet játszottak ennek a fejlődésnek a kialakításában, továbbra is tisztázatlan. Cézanne portréfestészete történelmileg minimális figyelmet kapott a tájképeihez és csendéleteihez képest. Annak ellenére, hogy Cézanne a modern művészet úttörője volt, pályafutása során mintegy kétszáz portrét készített, köztük huszonhat önarcképet és harmincat feleségéről, Hortense Fiquet-ről. A film ötven ilyen portréból készült válogatás alapján készült.

A bemutatót eredetileg a párizsi Musée d'Orsayban állították ki 2017 nyarán, majd ezt követően ősszel a londoni National Portrait Galleryben, 2018 első felében pedig Washingtonba utazott. A kiállítás olyan figyelemreméltó műveket mutat be a világ gyűjteményeiből, mint az „Önarckép kalapban”, „A fiú a piros mellényben” és a „Madame Cézanne sárga karosszékben”.

A film kronologikusan bontakozik ki, illusztrálja Cézanne művészi stílusának fejlődését, és visszatérő témák variációit tárja fel, rávilágítva a művésznek a modell személyiségéről alkotott felfogására. A dokumentumfilm emellett múzeumi szakértők meglátásait is beépíti, és Cézanne levelein keresztül lehetővé teszi a művész számára, hogy elmesélje saját történetét, elrepítve a nézőket Phil Grabsky filmes utazásának helyszíneire, ahol élt.