Minden idők legjobb filmjei

A Cosa Nostra, vagyis a szicíliai és amerikai olasz maffia fénykora Al Capone időszakával vette kezdetét 1925 körül (az alkoholtilalom idején), és az 1980-as évekig tartott, amikor az Egyesült Államokat elkezdték felfedezni maguknak az ázsiai és kelet-európai bűnszervezetek (kínai triádok, japán jakuzák, ukrán-orosz maffia stb.). Ezek nagyon erős konkurenciát kezdtek jelenteni a Cosa Nostra számára, amely így lassan visszább szorult. Al Caponét 1931-ben csukták le, és a Cosa Nostra központja New Yorkba helyeződött, ahol öt család uralta a szervezet alvilágát az előbb említett hanyatlásig: a Bonanno, Colombo, Gambino, Genovese és Lucchese famíliák. Közülük a Bonanno volt a legjelentősebb, a Keresztapa alakját is Joseph Bonannóról mintázták. A lakosság szemében rejtélyes világot jelentettek, többnyire csak a hírekben, újságokban megjelenő gyilkosságok jelezték működésüket. Mindezek miatt, amikor a filmvilág elkezdett foglalkozni a Cosa Nostrával, óriási lett az érdeklődés. Francis Ford Coppola filmje, a Keresztapa 1972-ben és 1974-ben (Mario Puzo regénye alapján) hatalmas világsikerré vált, és még harmadszor, 1990-ben a harmadik résszel is tarolt a jegypénztáraknál (noha a harmadik rész meg sem közelítette az első kettőt). Listámra igyekeztem több rendező maffiás filmjét is feltenni, megtalálva a tíz legjobbat ebben a műfajban. Aranyérmes természetesen a Keresztapa első, eredeti, 1972-es része. (Nem tudom, hogy a mafab honnan kezdi a listát, én elsőre az aranyérmeset töltöttem fel, a Keresztapát, és utolsónak a Bugsy-t, mely nálam a tizedik helyen szerepel.)

A válogatás a függőség korai filmes ábrázolásaiból mutat be néhány meghatározó alkotást. Ezek a filmek olyan korszakban készültek, amikor az alkohol- és szerfüggőség nyílt bemutatása még ritkaságnak számított. A Férfiszenvedély az alkoholizmus egyik első hollywoodi feldolgozása, az Aranykezű férfi pedig a heroinfüggőség és az elvonás következményeit ábrázolja szokatlan közvetlenséggel. A filmek különböző nézőpontokból mutatják meg a kontrollvesztést, a kapcsolatok leépülését és a függőség által meghatározott életet.

Erős pénteket hozott szeptember 18. a streamingplatformokon! A Prime Video egy új francia young adult románccal érkezett, a Netflix egyszerre dobott be egy könnyed, táncos coming-of-age filmet és egy veszélyes szerelmi játszmára épülő koreai kosztümös sorozatot, az HBO Max kínálatában pedig három egészen különböző film jelent meg. A heti válogatás így a romantikus drámától a szatirikus irodalmi komédián és a szürreális bevándorlástörténeten át egészen egy Stephen King-adaptációig terjed. Ha tehát most hétvégére keresel valamit, van köztük könnyedebb, érzelmesebb, különösebb és kifejezetten nyomasztó darab is. A mafabos adatlapon a kiválasztott sorozatot adó csatorna logójára kattintva közvetlenül elérheted a platform oldalát, ahol előfizetéssel már indíthatod is a lejátszást.   További friss hírekért és ajánlókért csak görgess lejjebb!  

A túlélőhorror akkor működik igazán, amikor a veszély nem pusztán üldözi a szereplőket, hanem teljesen átírja a világ szabályait is. Lehet szó vírusfertőzésről, egy lezárt kutatóállomásról, föld alatti szörnyekről, zombikkal teli Las Vegasról vagy éppen egy olyan bolygóközi roncsról, ahol minden folyosó életveszélyes: a műfaj lényege mindig ugyanaz marad. Valahogy életben kell maradni akkor is, amikor a környezet, az ellenfél és sokszor az emberi döntések is ellened dolgoznak. Erre épít a Resident Evil 2026-os rebootja is, amely mától látható a mozikban Zach Cregger filmje nem a korábbi mozisorozatok történetét folytatja, hanem új nézőpontból tér vissza a Capcom játékainak világához. A cselekmény a Kaptár 2. - Apokalipszis eseményeivel párhuzamosan játszódik, és egy egészségügyi futár túlélőharcát követi egy víruskitörés kellős közepén. Ha az új A kaptár meghozza a kedved a fertőzöttekhez, elszigetelt túlélőkhöz és reménytelen küldetésekhez, az elmúlt években és a közelmúltból bőven akad még néznivaló. További friss hírekért és ajánlókért csak görgess lejjebb!